Mengulas Lebih Dalam Tentang Musik Ambient – “Ugghh Lu memutar musik mengantuk itu lagi”. Ini adalah ungkapan umum yang dilontarkan setiap kali teman saya mendengar nada tinggi, tanpa diiringi irama yang berasal dari stereo saya.
Mengulas Lebih Dalam Tentang Musik Ambient
ssmt-reviews – Musik ambien sering dikategorikan, atau bahkan ditolak sebagai ‘musik studi/musik tidur/musik meditasi’ pada dasarnya sesuatu yang diasosiasikan dengan aktivitas daripada bentuk seni itu sendiri. Pada artikel ini kita akan membahas bagaimana genre atmosfer ini muncul, pengaruhnya terhadap genre lain, manfaat kesehatan, dan banyak lagi.
Baca Juga : Kebangkitan Musik Ambient dan Eksperimental pada Tahun 2023
Apa itu Musik Ambien?
Ritme, aransemen, melodi… Buang semua itu karena itu bukan komponen vital dalam penciptaan musik ambient. Sebagian besar genre memperebutkan komoditas perhatian dengan menciptakan pengalaman mendengarkan yang mencoba menarik Anda, dan/atau menumbuhkan earworm melalui pengait yang menarik. Musik ambient berbeda karena ini adalah genre yang menciptakan suasana suara tanpa bentuk ketukan yang konsisten.
Bagian dari daya pikatnya adalah kenyataan bahwa ia dapat terdengar sangat kompleks berdasarkan perkembangan bentuk bebas, namun secara bersamaan belum sempurna berkat perawakannya yang minimalis.
Dengan definisi yang ambigu seperti itu, musik ambient mengambil berbagai bentuk, tetapi menurut pelopor Brian Eno, “Musik ambient harus diabaikan karena menarik”, lebih jauh menekankan gagasan mendorong ketenangan dan memberikan ruang untuk berpikir.
Sejarah Musik Ambient
Jika berbicara tentang bentuk awal ambien yang digunakan dalam konteks musik, akarnya dapat ditelusuri kembali ke komposer dan pianis Prancis awal abad ke -20 Erik Satir meskipun tidak dengan cara yang kita kenal sekarang. Karyanya dianggap sebagai pendahulu Ambient dan gaya minimalis lainnya melalui ‘musik furnitur’ sederhananya. Ini adalah bentuk musik yang berfungsi untuk menciptakan suasana latar belakang selama pesta makan malam. Satir tidak menghasilkan komposisi ini untuk menarik perhatian pendengar, dan sentimen itu telah menjadi dasar dari apa yang nantinya akan menjadi musik ambient.
Dalam hal komposisi, dapat dikatakan bahwa musik klasik avant-garde dan eksperimental sangat berpengaruh dalam pembentukan ambien karena komposer dari genre ini menganut minimalisme dan unortodoksi. Komposer pertengahan abad ke-20 seperti John Cage , David Tudor , dan Karlheinz Stockhausenadalah contoh luar biasa dari artis terpuji yang mendorong amplop.
Persepsi musik rock juga mulai meluas berkat meningkatnya popularitas avant-garde, yang akhirnya berpuncak pada krautrock di Jerman Barat… Sebuah genre yang tertanam dalam pengaruh eksperimental, psikedelik, dan elektronik; benar-benar terlepas dari bentuk struktur apa pun, dan terkenal karena menempatkan penonton di zona berbeda dengan bagian musiknya yang panjang dan lapang. Sudah waktunya komponen-komponen dalam avant-garde dan eksperimental ini akan berubah menjadi genre tersendiri.
Pelopor Musik Ambient – Brian Eno
Meskipun Brian Eno terkenal karena memelopori musik Ambient di tahun 70-an, penting untuk mengklarifikasi bahwa dia tidak memulai sebagai artis Ambient. Album awalnya Here Come the Warm Jets , Another Green World , dan Taking Tiger Mountain (By Strategy) untuk beberapa nama melintasi ranah Art-Pop dan rock eksperimental.
“Jalan yang paling tidak tahan bagi siapa pun yang memiliki banyak alat pembuat suara adalah terus membuat lebih banyak suara. Jalan disiplin adalah mengatakan: Mari kita lihat seberapa sedikit yang dapat kita lakukan.”
Kutipan di atas berasal dari wawancara Pitchfork 2017 dengan Eno . Ya, ini jauh ke masa depan, tetapi ini menyoroti bagaimana dia selalu memiliki bakat untuk minimalis sesuatu yang juga terlihat selama hari-hari ‘pra-ambien’-nya. Selain minimalis, synthesizer juga merupakan komponen kunci dalam repertoar Brian Eno terutama karena ia merevolusi cara penggunaannya melalui karya eksperimentalnya.
Discreet Music pada tahun 1975 adalah yang pertama dari peluncuran Ambient berorientasi synth-nya, meskipun tindak lanjutnya pada tahun 1978 Ambient 1: Music for Airportstelah menjadi yang paling dipuji karena menghadirkan nama untuk ‘musik lingkungan eksperimental’ dan secara memukau merangkum suasana tertentu yang terkait dengan terminal bandara.
Fakta bahwa dia adalah kekuatan penting dalam komersialisasi ambien dan menawarkan ide-ide terobosan tentang bagaimana kita berpikir dan memandang musik membenarkan perannya sebagai “The Godfather of Ambient”, meskipun kita tidak dapat mengabaikan apa yang datang sebelumnya sebagai ‘avante-gardeness’ dari tahun lalu meletakkan dasar dalam berbagai cara.
Turunan dari Ambien
Tidak hanya prinsip-prinsip inti musik ambien yang bocor ke dasar gaya musik lain, tetapi sentuhan atmosfer ambien juga telah mengaburkan batas antara genre dan membantu juga dalam kelahiran beberapa genre. Tidak semua bentuk turunan di bawah ini adalah ‘sub-genre’, ada kasus di mana pengaruh dari dua gaya yang tidak biasa disatukan. Berikut adalah turunan utama dari Ambient:
Downtempo:
Jika musik ambient sangat menekankan ritme dan ketukan alih-alih hanya suasana, itu akan menjadi musik Downtempo .
Sepanjang tahun 80-an dan 90-an, synthesizer adalah benih yang memungkinkan tumbuhnya jenis musik elektronik baru. Sementara genre seperti industri, synth-pop, techno dll sedang bersaing untuk menarik perhatian Anda… Downtempo memegang prinsip yang identik dengan ambient karena berpotensi menyerap pendengar sekaligus bertindak sebagai backdrop atmosfer.
Ini membenarkan mengapa biasanya ditemukan di lobi hotel, dan restoran seperti lounge. DJ di Ibiza merevolusi lebih lanjut dengan memasukkan berbagai ritme dalam Downtempo untuk menciptakan pengalaman sundowner yang tenang dan menenangkan bagi para clubbers. Suasana menenangkan inilah yang juga menjelaskan mengapa downtempo menjadi favorit banyak DJ selama pre-set.
Musik Zaman Baru
Saya kira hal pertama yang muncul di benak saya ketika saya menyebutkan “Zaman Baru” adalah gambaran seseorang yang melakukan yoga saat matahari terbit yang bercahaya menghiasi latar belakang. Dan sejujurnya ini tidak jauh dari kebenaran karena musik zaman baru cenderung mengiringi meditasi, terapi pijat, atau yoga.
Salah satu alasan mengapa hal itu terkait sangat erat dengan ambien adalah karena penekanan atmosfer yang dimiliki musik zaman baru, dan tidak hanya dengan synth seruling, gitar akustik, piano, dan bentuk lain dari instrumentasi non-Barat merajalela di bidang ini. Selain itu, kedua genre muncul pada periode yang sama, dan bahkan hingga hari ini, garis antara apa yang dianggap “Ambient” dan “New Age” sangat kabur (tentu saja dengan beberapa pengecualian).
Rumah Ambien
Nama lain yang terkait erat dengan genre ini adalah ‘New Age House’, dan seperti yang Anda duga, ini adalah kombinasi antara house (khususnya acid house) dan musik ambient. Minimalisme menginformasikan perawakan gaya di sini tetapi dengan injeksi ketukan empat lantai, sampel vokal, dan midtempo yang mengiringi tanpa bobot lanskap suara atmosfer.
Selama tahun 90-an, duo Inggris “The Orb” termasuk di antara artis yang dikaitkan dengan permulaan genre dan kejutan kejutan … Mereka menyebut Eno dan Kraftwerk sebagai pengaruh besar pada karya awal mereka. Ini menjelaskan estetika trek di bawah ini:
Musik Ambien Hari Ini
Sepanjang tahun 80-an dan akhir 70-an, ‘Gelombang Zaman Baru’ dan kebangkitan artis seperti Brian Eno dan Steven Reich mempopulerkan bentuk musik Ambient dan minimalis. Itu adalah hasil karya artis ‘Ambient House’ yang benar-benar mendorongnya ke arus utama dengan The Orb tampil di Top of the Pops BBC dengan lagu hit mereka “Blue Room”… Plus, Selected Ambient Works Volume II tahun 1994 oleh Aphex Twin mencapai # 11 di tangga album arus utama Inggris. Namun saat ini, jarang menemukan penawaran Ambient yang dengan nyaman berada di 10 Teratas, atau bahkan 50 teratas di bagan komersial mana pun.
Aman untuk mengatakan bahwa saat ini Ambient telah mundur ke genre internet (terutama YouTube) yang umumnya disertai dengan tag “Musik untuk – yoga, belajar, tidur, pijat, meditasi, atau bahkan penyembuhan”. Sejujurnya, menemukan saluran ‘Ambient’ online yang sebenarnya agak sulit karena saluran ini cenderung dikelompokkan dengan trek dan/atau tema zaman baru.
Selain itu, hubungan yang kuat antara klasik dan ambien adalah hubungan yang sudah ada sejak awal abad ke-20, meskipun secara umum ambien cukup luas dan garis antara apa yang dapat dianggap neo-klasik dan ambien sangat kabur dan sepertinya banyak dari gerai-gerai ini dianggap neo-klasik encer sebagai ambien. Terlepas dari politik genre, ‘ambient’ cukup populer jika kita melihat angka luar biasa Youtube, Spotify,