Rip It to Shreds: Sejarah Punk dan Gaya – Keras, cepat, dan sederhana, punk menyelamatkan rock’n’roll dari sesak napas karena eksesnya sendiri, memberikan genre ini keunggulan yang tidak dimiliki sejak awal.

Rip It to Shreds: Sejarah Punk dan Gaya

ssmt-reviews – Semangat memberontak dan kemauan untuk mempertanyakan konvensi tradisional—seperti gagasan bahwa Anda harus tahu cara memainkan alat musik sebelum Anda dapat memulai sebuah band—akan menemukan jalan mereka ke hampir setiap revolusi musik bermakna yang mengikutinya, dari hip-hop hingga indie rock. untuk tekno.

Musik hanya pernah menjadi salah satu aspek identitas punk. Ini lebih dari sekadar suara, ini adalah keseluruhan cara menjadi—filsafat, sikap, dan, yang terpenting, pandangan.

Fondasi sonik Punk diletakkan di New York City oleh orang yang sama yang mendirikan awal gaya punk: artis seperti Lou Reed , Ramones , Suicide , dan New York Dolls yang ingin menanggalkan bloat rock telah terakumulasi dalam psychedelic era dan mengembalikannya ke sesuatu yang lebih murni. Sementara Led Zeppelin dan Rolling Stones mencocokkan ambisi mereka untuk memenuhi arena dengan kostum beludru dan payet yang sama rumitnya, pemberontak baru rock lebih menyukai kaus oblong dan Levi’s.

“Kami keluar dari adegan glam,” kata fotografer Paul Zone, penulis Playground: Growing Up in the New York Underground . “Jadi pada saat ’74 datang dan glam mereda, mungkin 50 persen orang di adegan itu terlibat dalam apa yang kemudian dikenal sebagai adegan punk. Hanya saja sifat flamboyan kami sedikit berkurang.”

“Masih ada mode yang berlangsung,” tambah Zone. “Mereka akan pergi ke toko barang bekas, di mana Anda bisa menemukan pakaian vintage. Jeans Black Levi’s menjadi bahan pokok bagi semua orang yang ada di sana. Ketika berbicara tentang Levi’s dan jeans, mereka digunakan dalam banyak cara yang berbeda. Di hari-hari glamor, Boneka mengenakan jaket Levi’s anak laki-laki kecil yang sangat kecil sehingga mereka hampir tidak bisa memasukkan tangan mereka ke dalamnya.

Pada pertengahan 1970-an, suara dan gaya New York menjadi fokus melalui Ramones (yang menciptakan seragam jeans 505 Levi’s robek dan jaket kulit hitam), Television (yang gitarisnya Richard Hell adalah salah satu pemain pertama yang rock spiked rambut dan T-shirt robek yang disatukan oleh peniti), dan Blondie (digawangi oleh Debbie Harry , yang mempelopori campuran tinggi-rendah pakaian Levi’s dan desainer), dan kelompok lain yang mengorbit klub divey seperti CBGB. “Mereka tidak punya uang,” kenang fotografer Jenny Lens.

“Lubang di lutut Joey berasal dari keausan. Mereka tidak mode. Saya punya foto Dee Dee Ramonemengenakan jaket kulit, dan di sekitar pergelangan tangan itu benar-benar compang-camping. Saat itu memalukan untuk berlarian dengan lubang di celana jins Anda, dan Ramones berkata f—k itu, itulah kami!”

Pada saat orang mulai menyebutnya punk, revolusi sudah mulai menyebar ke seluruh dunia. Malcolm McLaren mengelola New York Dolls sebelum kembali ke London di mana ia dan rekannya Vivienne Westwood mengoperasikan butik bernama Sex. Terinspirasi oleh apa yang dia lihat di New York, dia menggabungkan keterlaluan Dolls yang berlebihan dengan gaya dekonstruksi Richard Hell untuk menciptakan sentuhan Inggris pada mode punk dan memanfaatkan klien barunya, Sex Pistols , untuk mempromosikannya.

“McLaren kembali ke Inggris dan meniru tampilannya dan memberinya sedikit lebih banyak gaya rambut dengan warna rambut dan menambahkan lebih banyak mode ke dalamnya,” jelas Zone. Pada saat yang sama, punk London lainnya seperti X-Ray Spex — digawangi oleh Poly Styrene — memanfaatkan filosofi DIY gerakan ini dan mulai menggunakan barang-barang pokok seperti jeans dan jaket kulit sebagai kanvas kosong untuk didekorasi dengan pin, cat, dan paku.

Pada saat yang hampir bersamaan dengan menyeberangi lautan ke Inggris, punk menyebar ke LA, di mana para penggemar Ramones dan Blondie menyesuaikan penampilan khas mereka agar sesuai dengan identitas unik kota tersebut. “Apa yang kami lakukan di LA berkaitan dengan banyak faktor,” kata Lens. “Salah satunya adalah cuaca.

Kita bisa memiliki banyak toko barang bekas dan banyak penjualan halaman, bazaar gereja. Kami tidak memiliki hujan dan salju dan dingin seperti yang Anda alami di London atau New York. Kami sangat menyukai hal DIY itu. Anda dapat menggunakan kembali [pakaian], Anda dapat memotongnya dan melakukan sesuatu dengannya. Kami jarang memakai pakaian yang sama dua kali.”

Band-band LA beragam, dari band-band pop-friendly seperti Go-Go’s hingga pendekatan anti-komersial yang menantang dari Germs, hingga band-band seperti X legendaris yang duduk di antara keduanya, tetapi mereka disatukan oleh ikatan erat mereka. masyarakat. “Modenya sangat organik,” kata Lens. “Tidak ada stylist berbayar. Kami adalah stylist untuk satu sama lain.

Semua orang pergi ke toko barang bekas bersama-sama, pergi ke pasar bersama, berbagi pakaian satu sama lain. Itu benar-benar keluar dari berdandan setiap hari dan mengekspresikan diri Anda dan menjadi seorang seniman. Anda bisa menjadi seorang seniman yang mengekspresikan diri secara visual dari ujung rambut hingga ujung kaki dan juga di atas panggung. Atau tidak—Anda bisa menjadi fotografer atau seniman grafis atau penggemar atau apa pun.”

Gaya LA muncul di salah satu foto favorit Lens saat itu, di mana penyanyi X Exene Cervenka dan scenester Pleasant Gehman berpose di kamar mandi di loteng tempat perintis fanzine Slash mengadakan pesta untuk Devo. “ Pleasant telah memutihkan jeansnya dan menulis ‘Slash’ untuk majalah Slash ,” jelasnya. “Saat itu tidak ada orang yang memutih jeans. Kami melakukan banyak hal yang tidak dilakukan orang lain.”

Empat puluh tahun setelah punk dimulai, musik terus bergema, tidak hanya di kancah punk yang bermunculan di kota-kota dan kota-kota kecil di seluruh dunia, tetapi di indie dan gerakan alternatif yang terinspirasi punk. Dalam mode, pengaruhnya telah menyebar lebih jauh. Anda dapat melihat beberapa kesederhanaan akar X dalam seragam rock indie jeans dan T-shirt, dan pengaruh berkelanjutan dari visi McLaren dan Westwood dalam jaket yang disesuaikan secara kompleks yang telah menjadi keharusan bagi bintang rap.

Warisan gaya punk yang paling abadi tidak dapat diringkas menjadi item pakaian tertentu, atau bahkan popularitas jeans dan rambut yang diwarnai. Ini lebih tentang gagasan menjadi otentik, bahwa jika Anda melakukan hal Anda sendiri dan berpakaian dengan cara Anda sendiri, Anda dapat membuat dunia berubah di sekitar Anda. “Kami akan mengambil apa yang akan kami lihat dalam mode dan menjadikannya milik kami, di mana orang lain akan mengambil apa yang ada dalam mode dan menjalankannya,” kata Lens. “Kami memengaruhi mode lebih dari sebaliknya.”